POP UP CRANACH – Bilder gestalten wie bei Cranachs

Bilder und Geschichten mit der Cranach-App

Mit der App POP UP CRANACH lassen sich im Stil der Wittenberger Cranach-Werkstatt digitale Bilder gestalten, Geschichten erzählen und Ausstellungen entwickeln.

Cranach digital – die Werke der Cranachs neu entdecken! Mit der Tablet-App POP UP CRANACH lassen sich die Werke aus der Wittenberger Werkstatt remixen und neu gestalten. Die App enthält Elemente der Originalgemälde (Himmel, Hintergründe, Menschen, Tiere, Gegenstände), mit denen kreative Collagen gestaltet, eigene Geschichten erzählt und sogar ganze Ausstellungen realisiert werden können. Die Projektidee eignet sich für die Grundschule und für weiterführende Schulen.

Zielgruppe: Ab Jahrgangsstufe 3

Zeitumfang: Ca. 4 Unterrichtsstunden

Materialien:

• Tablets mit vorinstallierter App POP UP CRANACH (iOS oder Android)
• Kopiervorlagen (siehe Downloadbereich)
• Projekttagebuch (siehe Downloadbereich)
• Moderationskarten
• Stifte und Papier

Annäherung: Lucas Cranach der Ältere, Das Paradies, 1530

Als Einstieg und Annäherung an das Werk der Cranachs kann das unten gezeigte Gemälde Das Paradies verwendet werden. Es ist auch auf den Kopiervorlagen abgedruckt. Das Paradiesmotiv begegnet häufig in Gemälden der Cranach-Werkstatt. Das hier gewählte Beispiel zeigt Elemente reformatorischer Theologie mithilfe visuell-narrativer Strukturen.

Im Überblick zeigt sich eine paradiesische Landschaft mit Bäumen voller Früchte, mit blühenden Büschen und Wiesen voller Blumen. Zahlreiche Tiere bevölkern die Szenerie: Hirsche, Rehe, Fasane, Rebhühner, Pfauen, Störche, Kraniche und Pferde. Sogar einige Einhörner sind zu erkennen. Sie galten schon im Mittelalter als Symbol für das Gute. Die Tiere bilden Paare oder kleine Gruppen. Zwei gerade gewachsene Bäume markieren die Bildmitte. Aus einer Wolke über dem Paradiesgarten schaut Gott auf sein Werk herab.

Im unteren Bereich des Bildes ist er ein zweites Mal dargestellt. Diesmal spricht er zu Adam und Eva, die sich zärtlich-verschämt an den Händen halten. Oberhalb dieser Szenerie wird in einer Simultandarstellung erzählt, was sich bisher zugetragen hat. Im Zentrum der rechten Bildhälfte steht der Sündenfall als existenzielles Ereignis der Menschheitsgeschichte, flankiert von der Erschaffung Adams (rechts) und Evas (links) durch Gott. Links der Bildmitte versuchen Adam und Eva, sich vor Gott zu verbergen. Doch sie werden entdeckt und durch den Erzengel Michael aus dem Paradies vertrieben. Die vertikale Symmetrieachse des Gemäldes verstärkt den „Vorher-Nachher-Effekt“: Die linke Seite zeigt Unsicherheit, Angst, Bedrohung und Vertreibung. Die rechte Seite zeigt Verbundenheit, Interesse und Neugier. Beide Bildhälften ruhen auf dem vertrauten und vertrauenden Gespräch zwischen Gott und Mensch im vorderen Bildbereich – möglicherweise eine Visualisierung des reformatorischen Prinzips, dass der Mensch in und durch seinen Glauben lebt und mit Gott verbunden bleibt.

Die Geschichte von Adam und Eva wird von Cranach nicht einfach illustriert oder nacherzählt. Vielmehr muss der Betrachter die Elemente und Strukturen des Bildes eigenständig verbinden, die Geschichte vom Verlust des Paradieses und vom Gewinn des Erdenlebens reformulieren und eine eigene Interpretation einschreiben. Andreas Mertin bemerkt: „Das Gemälde erzählt zunächst von sich aus keine Geschichte, ganz im Gegenteil wird die Logik der Erzählung zugunsten einer eher oszillierenden Betrachtungsweise gebrochen. Gerade dadurch wird der Betrachter provoziert und herausgefordert, eine ihm bereits vorher bekannte Erzählung auf dem Bild zu rekonstruieren.“

Diesem Prinzip folgt auch die Projektidee, mithilfe von Elementen aus Cranach-Gemälden collagenartige Bilder zu gestalten und so der reformatorischen Botschaft zeitgemäßen Ausdruck zu verleihen.

Lucas Cranach der Ältere, Das Paradies, 1530, Kunsthistorisches Museum Wien

Durchführung des Projektes

Phase 1: „Mehr als nur Worte …“

1. Das Gespräch wird durch ein „Blitzlicht“ eröffnet: Jede Teilnehmerin und jeder Teilnehmer berichtet reihum kurz von einem Gemälde, das sie/er kennt, das ihr/ihm wichtig ist oder durch das sie/er beeindruckt wurde.
2. Die Schülerinnen und Schüler tragen mögliches Vorwissen über Zusammenhänge zwischen Reformation und bildender Kunst zusammen.
3. Das Vorwissen und die Erwartungen an das Projekt werden mithilfe des Projekttagebuchs (siehe Downloadbereich) festgehalten.

Phase 2: Bilderschließung

1. Die Schülerinnen und Schüler analysieren Lucas Cranachs Gemälde Das Paradies (siehe Vorlagen im Downloadbereich). Sie beschreiben Elemente, Strukturen, Zusammenhänge, Farbgebung, Bewegungslinien und Hierarchien. Methodische Anregungen (siehe Links im Downloadbereich) unterstützen diesen altersabhängigen Prozess.
2. Die Schülerinnen und Schüler finden erste eigene Interpretationsansätze für Cranachs Bild, indem sie neue Titel für das Gemälde formulieren.
3. Die Ergebnisse werden auf Moderationskarten festgehalten.

Phase 3: Recherche

1. Die Schülerinnen und Schüler bilden interessengeleitete Forschungsteams zu einzelnen Bildelementen. Sie recherchieren eigenständig und erschließen sich unbekannte Motive, z. B. mithilfe des Internets oder mit der Bibel.
2. Im Plenum werden die Ergebnisse der Recherche vorgestellt. Von diesen ausgehend können die Bildtitel aus Phase 2 bei Bedarf überarbeitet werden.
3. Die Ergebnisse werden im Projekttagebuch festgehalten.

Phase 4: Reflexion

1. Die Gruppe diskutiert über die theologischen Ansätze in Cranachs Bild.
2. Die Schülerinnen und Schüler suchen nach Parallelen in anderen ihnen bekannten „Vorher-Nachher-Geschichten.“
3. Sie formulieren eigene Überlegungen, was Leben scheitern bzw. gelingen lässt.
4. Sie diskutieren über die Bedeutung der Gottesfrage für ein „gelingendes“ Leben.

Phase 5: Gestaltung

1. In Teams konzipieren die Schülerinnen und Schüler skizzenartig eigene „Vorher-Nachher-Geschichten“. Sie sollen, wie Cranachs Das Paradies, mehrere narrative Stationen enthalten.
2. Mithilfe der App POP UP CRANACH setzen die Schülerinnen und Schüler ihre Geschichten als Kunstwerke um.
3. Sie formulieren einen passenden Titel und halten Interpretationsansätze schriftlich fest.

Phase 6: Präsentation

1. Die Kunstwerke werden im Plenum vorgestellt und wertschätzend diskutiert.
2. Im Anschluss daran wird geprüft, ob die Bilder gedruckt und in einer Ausstellung gezeigt oder ob sie auf der Schulhomepage veröffentlicht werden sollen.
3. Mithilfe des Projekttagebuches werden die Erträge und Prozesse des Projekts festgehalten und Schlussfolgerungen für weitere Projektideen gezogen.

Weitere Gestaltungsideen

Durch das Bild gehen

Bei verschiedenen Anbietern lassen sich Bilder großformatig als Print bestellen oder auf Keilrahmen ziehen. Auch Gegenstände wie Papphocker oder Aufsteller können bedruckt werden. So lassen sich die Kunstwerke in begehbare „Vorher-Nachher-Ausstellungen“ verwandeln.

Bilder einer Ausstellung

Mithilfe der App werden passende Cranach-Bilder zu selbst gewählten Songs entworfen.

Projektidee: Andreas Ziemer

Bilder und Geschichten mit der Cranach-App

Mit der App POP UP CRANACH lassen sich im Stil der Wittenberger Cranach-Werkstatt digitale Bilder gestalten, Geschichten erzählen und Ausstellungen entwickeln.